Kjøp online
Skriv ut hjemme eller bruk billetten på mobilen.
Kjøp på spillested
Billettsalg 1 time før forestilling.
Grupper
Ta kontakt for grupperabatt.
Vil du bli vår Teaterkontakt?
Ta kontakt.
Spesialbehov
Ta kontakt dersom du har behov for tilrettelegging.
Collection of Artists
Raquel André
PT
Kjøp billetter
03. oktober 2019 Kl. 19:00
04. oktober 2019 Kl. 19:00
Sted: Studio USF
Kategori: Teater
Varighet: 70 min COPRODUCTION / APAP

Raquel André er besatt av å samle på sjeldne ting. Hun reiser fra by til by, fra land til land, og samler øyeblikk, følelser, intime møter og opplevelser hun kan bevare og forvandle til scenekunst. I denne forestillingen tar hun sin personlige samling kunstnere til scenen. 

Gjennom nære møter med kunstnere fra ulike steder og med ulike praksiser, har Raquel opparbeidet seg en bredt sammensatt samling kunstnere. I forsøk på å fange essensen av hver enkelt kunstner, har hun prøvd å lære seg noe fra skapelsesprosessen til hver og en. Hun bruker sin egen kropp som et arkiv som lærer og oppbevarer kunsten til de hun møter, så hun kan videreformidle fortellingene deres. Raquels Collection of Artists omfatter ikke bare kunstnerne hun har møtt og deres profesjonelle arbeidsmetoder, konsepter, tilnærminger, perspektiver og destillert skaperkraft. Samlingen favner også deres personlige lengsler og drømmer, refleksjoner om livet og kunsten, mot og sårbarhet. 

Ved å samle på kunstnere, stiller Raquel seg i grensegangen mellom fiksjon og virkelighet, potensial og fantasi, livet og kunsten. Forestillingen inngår i serieRaquel kaller Collection of People, som på ulike måter prøver å bevare og uttrykke det forgjengelige gjennom scenekunst. På samme vis som i Raquels samling elskere, tilskuere og samlere, er Collection of Artists resultatet av en rekke sjeldne møter som skriver seg inn i den uendelige samlingen av øyeblikk som utgjør våre liv og vår tid.

 

Kreditter

Av: António Pedro Lopes, Bernardo de Almeida & Raquel André
Produksjon: Missanga
Scenografi: Jozef Wouters
Musikk: Odete
Lysdesign: Carin Geada
Kostyme: José António Tenente
Kunstnerisk samarbeid: Joana Brito Silva
Co-produksjon: Teatro Nacional D.Maria II (PT), BIT Teatergarasjen (NOR), Contemporary Art Center Cincinnati (USA), Tanzfabrik (GER), Cialou/Mysl Foundation (POL), casaBranca – Festival Verão Azul / Cine-Teatro Louletano (PT), O Espaço do Tempo (PT),  FITEI (PT)
Økonomisk støtte: República Portuguesa - Cultura/ Direcção Geral das Artes
Artistic residencies: BIT Teatergarasjen, Tanzfabrik, Cialou/Mysl Foundation, Cine-Teatro Louletano, Teatro das Figuras - Faro(PT), O Espaço do Tempo, FITEI, SZENE ( AT), Contemporary Art Center Cincinnati, CDN Orleáns ( FR), Chocolate Factory Theater(USA).
Økonomisk støtte for Artistic residency i USA: FLAD - Fundação Luso Americana para o Desenvolvimento
Støttet av: apap-Performing Europe 2020 - a project co-founded by Creative Europe Programme of the European Union

Bio

Raquel Andréwas born in Caneças (Odivelas - Portugal) in 1986.She started her artistic path as long as she remembers. One day she took a box full of handwritten letters, a correspondence from a family in the 70’s, 80’s and 90’s, and from then she made her first performance in 2009. Since then she started having an interest in collecting. Specially in the idea of how to collect in the Performing Arts, about which she wrote a master thesis at University Federal of Rio de Janeiro (2016) mentored by researcher and performer Eleonora Fabião.

In 2011, she moved to Rio de Janeiro supported by the InovArt program of the Portuguese Ministry ofCulture. A 5 month artistic residency in Companhia dos Atores turned out to be 5 years working neardirector and actress Bel Garcia in several theater productions (“Inbox", “Matamoros", “Peças emGaleria", “Oréstia", “Conselho de Classe” and “Beije Minha Lápide"). For Raquel, Bel Garcia becamea reference for theater making and a reason to stay and love Rio de Janeiro.During that time shealso worked with César Augusto (actor, curator and director) in Galpão Gamboa– a cultural centre run by TV superstar Marco Nanini and producer Fernando Libonati - in which she co-programmed and produced Theater, Dance and Music. For her, Brazil was a revelation and a moment to grow up professional and artistically. Living an ocean away from Europe brought her new perspectives and marked a big influence in her own works. She studied in the Theater and Cinema School of Lisbon, and then worked with several Portuguese artists from different artistic languages, she made television, and showed her own performance working Portugal, Spain, Poland, Germany, Belgian, Cuba, Argentina, Chile, Brazil, Norway, France, USA and Italy.

She’s currently an apap Artist (Performing Europe 2020 - a project co-founded by Creative Europe Programme of the European Union). Since 2018 she has been teaching a workshop of Theater Composition for teenagers -Kcena- at Teatro Nacional D. Maria II (PT).