Nataschas fasiliteringspraksis er en collage av ulike metoder hun har samlet i løpet av 20 års praksis fra en blanding av sosial aktivisme, ungdomsarbeid, politisk utdanning, performancekunst, filmskaping, empowerment-arbeid og prosessarbeid. Hun elsker pustens kraft, kontakten med seg selv og det universelle rommet – og hvordan bevissthet om det ubevisstes dans viser vei til det som trenger å komme frem i lyset.

Alessandra Pomarico er kurator, skribent og pedagog i skjæringspunktet mellom kunst, pedagogikk og samfunnsbygging. Hun er medgrunnlegger av Ecoversities Alliance, av det kunstneriske og pedagogiske initiativet Free Home Universit siden 2013, og av radioplattformen Firefly Frequencies. Nylige prosjekter er The School of the We, The New Alphabet School og Seeding~Grounding. Hun er redaktør for artseverywhere.ca og har redigert Pedagogies Otherwise; What’s there to learn; og When the Roots Start Moving, Resonating with Zapatismo (Archive Books 2021). Kommende utgivelser inkluderer The School of the We Workbook og Unlearning and Uplearning: Free Home University at 10.

Bek Berger

Bek Berger (f. 1988) er kunstner, kurator og dramaturg, opprinnelig fra Australia, nå bosatt mellom Berlin og Riga, der hun fra 2020 til 2024 var kurator for den internasjonale festivalen for samtidsteater, Homo Novus. Beks praksis kombinerer nysgjerrighet med innovasjon for å skape nye modeller for forbindelser, samarbeid og gjensidighet mellom kunstnere og lokalsamfunn, på tvers av landegrenser og kunstformer. Hennes ekspertise ligger mellom festivalskaping, dansedramaturgi og karaoke. De siste årene har hun tatt initiativ til en rekke store internasjonale samarbeidsprosjekter som Baltic Take Over Helsinki (LV, LT, EE, FI), The Shake Down med Rosendal Teater (LV, NO), The Festivals Path med ANTI-festivalen (LV, FI). Som kunstner er hun for tiden opptatt av å utnytte magi, skape nye forutsetninger for samvær og forbedre scenekunsten med nytelsessentrert design.

Saúl García-López

Saúl García-López, også kjent som La Saula, er performancekunstner, radikal performanceregissør, forsker og pedagog. Han er professor i performance ved Akademi for scenekunst og medkunstnerisk leder for La Pocha Nostra. Saúl er også medforfatter av La Pocha Nostra: En håndbok for den opprørske kunstneren i et postdemokratisk samfunn. Hans tverrfaglige kunstneriske arbeid spenner over kropp, tekst og performance, og utfordrer antakelser om kulturell representasjon gjennom legemliggjøringen av samtidige og motstridende identiteter. Hans forskning og praksis fokuserer på performancepedagogikk, urfolk, kjønn, postkolonialitet og dekolonial teori, og han utforsker skjæringspunktene mellom skuespill, performanceteori og urfolksstrategier.

Danja Burchard

Danja Burchard (dem/de) er en kunstarbeider som bor og arbeider mellom Hamburg, Berlin og Barcelona. Hens arbeid spenner over kreativ produksjon, performance, kuratering og skriving, med fokus på kollektive prosesser, radikal pedagogikk og diskursiv praksis. Med utgangspunkt i et interseksjonelt queer- og feministisk teoretisk rammeverk utforsker Burchard spekulative fremtider gjennom prosessbaserte metoder. De er en av grunnleggerne av prosjektrommet NOGOODS, forskningsmagasinet bias, i.c.a.p. og performancekollektivet PORNOTOPIAcollectivo. Burchard har vært medkurator for Dissident Publics: Future Artefacts of Queer Methodologies på ROM for kunst og arkitektur, utviklet tverrfaglige programmer på NOGOODS, og samarbeidet med kunstnere og institusjoner som Studio Tomás Saraceno, 71 Body Company og BIT Teatergarasjen. I 2023 ble Burchard medlem av IETM Producers Network, var CIFAS Producers Academy-stipendiat, og er for tiden stipendiat ved Produsentakademiet 2024 ved Produktionshäuser.

Epona Hamdan

Epona Hamdan (hun/henne) er og har vært en kreativ produsent, kurator, skribent, tilrettelegger og et eksternt blikk på livekunst siden 2016, med base i Berlin. Arbeidet hennes spenner over lokale uavhengige scener og internasjonale samarbeid, og er formet av hennes erfaring som tysk-libanesisk skeiv identitet og mor. Hamdans praksis fokuserer på antikolonial kulturproduksjon, kritisk pedagogikk og desentralisering av kunnskap og tilgang, og ser på kunst som et rom for motoffentligheter. I 2022 var hun kurator for den 12. Berlinbiennalens «It speaks to me»-program. Hennes Berlin Senate-finansierte forskning på dekoloniale kuratormetoder utforsker disse praksisene i europeiske institusjoner. Hamdan har jobbet med Rimini Protokoll som kreativ kunstprodusent, og som kuratorassistent og leder ved Spielart Theaterfestival. Hun har ledet Akademie der Autodidakten, initiert samfunnsprosjekter og er involvert i Intersectional Feminist Leadership Platform in Live Arts, Helsinki, og produksjonsbande-nettverket for scenekunstprodusenter.